Descripción
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LA EVOLUCIÓN DEL
DIBUJO INFANTIL. UNA MIRADA DESDE EL CONTEXTO SOCIOCULTURAL MERIDEÑO
El dibujo se originó a partir de dos necesidades del hombre: la
primera se encuentra en la expresión de algún sentimiento o ideación y la
segunda se da a través de la necesidad de comunicación de alguna idea o
mensaje hacia sus semejantes. Es entonces considerado como una expresión
artística que el ser humano emplea para dar a conocer su mundo interno, el
lenguaje de las formas, un medio expresivo vital para el avance en el
conocimiento y equilibrio emocional del hombre. En el niño(a) representa un
medio único de acercarse a la realidad, revelar ideas, sentimientos y
emociones que difícilmente se podrían comprender a través de otras formas de
expresión. Forma parte de un proceso en el que el niño(a) reúne elementos de
su experiencia para crear algo nuevo que le sirva para comunicación y
expresión de los modos de pensar, sentir y percibir el mundo que le rodea. El
dibujo es una modalidad de las artes plásticas, cuyo desarrollo pasa por una
serie de etapas, que en el caso del niño(a) en el nivel inicial, según Lowenfeld
(1961) son el garabateo y la etapa preesquemática seguida por otras etapas
que pertenecen a niños(as) en edad escolar tales como la etapa esquemática,
pseudonaturalismo y el periodo de la decisión.
Garabateo:
Esta etapa comprende de los 2 a los 4 años de edad. Se inicia desde el
primer trazo con movimientos de todo el brazo (dedos, muñeca, codo, hombro)
representando evolución en el aspecto psicomotriz. Los garabatos son
realizados sin una intención predeterminada y van evolucionando con el transcurrir
del tiempo. Pero es hasta los 4 años de edad, cuando las figuras dibujadas
comienzan a ser reconocibles. Los primeros trazos son el comienzo de la
expresión introduciendo al niño(a) no sólo en el dibujo sino también al
aprendizaje progresivo del lenguaje oral y escrito. Según Lowenfeld y
Brittain (1980):
Garabateo sin control o desordenado:
Según Lowenfeld y Brittain
(1980) “un niño muy pequeño puede encontrar un lápiz más interesante para
mirarlo, tocarlo o aun chuparlo” (p.121), en consecuencia, esta primera etapa
del desarrollo creativo se da en el niño(a) a partir de los 2 años de edad.
Realiza trazos débiles, desordenados, rectos, ligeramente curvos, sin ninguna
dirección específica, variando de longitud y dirección. No existe
coordinación óculo manual y aún no posee control de su actividad motriz.
La evolución del potencial creador se inicia en el momento en el que
el niño(a) realiza sus primeros trazos espontáneos e ingeniando sus propias
grafías. Partiendo de estas primeras experiencias agregará detalles
progresivamente hasta llegar a dibujos más elaborados. Sin embargo, el
desarrollo creativo se muestra muy influenciado por el entorno. En este
sentido García (2002) destaca que “los entornos más representativos donde se
desarrolla actualmente el ser humano son: el familiar, el escolar, el
organizacional y el social” (p.101).
Entorno familiar: Está comprendido especialmente por los padres y
la influencia que éstos ejercen para favorecer el desarrollo creativo de su
hijo(a).
Entorno escolar: El entorno
escolar es una prolongación del entorno familiar, es en la escuela donde el
niño(a) se encuentra gran parte del tiempo, teniendo el docente un papel
trascendental para afianzar y favorecer el desarrollo creativo.
Entorno
organizacional: Se refiere al lugar donde se desempeña la labor o donde se desenvuelve
el ser humano. En este entorno existen dos condiciones determinantes en el
desarrollo de la creatividad. Para García (2002) estas condiciones son
físicas y sociales.
EL RASGADO:
El rasgado de papel además de producir destrezas permite que el niño
obtenga sentido de las formas y conocimientos del material, lo cual le
permitirá más tarde trabajar con otros materiales.
Cuando el niño practica el rasgado, debe iniciarse en formas libres
que después identificará como formas sugerentes, a medida que domine el
rasgado podrá manifestarse creando formas figurativas geométricas.
Las diferentes formas las puede rasgar de revistas y periódicos, como
formas en la naturaleza, árboles, nubes, etc.
Actividad Nro. 1: (Para el primer
nivel)
Rasgar tiras de papel rectas, onduladas, en formas de flecos,
organizarlas y pegarlas sobre un soporte.
Actividad Nro. 2: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Formar figuras geométricas con tiras de papel rasgadas, rasgar figuras
impresas de revistas, rasgar formas geométricas enteras de revistas o
periódicos, rasgar formas que representen frutas u objetos conocidos, hacer
rasgado de formas simétricas, hacer una composición de rasgado. La composición
se puede completar con creyones de cera o marcadores.
EL RECORTADO:
Esta técnica la debe iniciar el niño cuando haya alcanzado cierto
grado de madurez motriz y tenga establecido la coordinación visual-motora.
Actividad Nro. 1: (Para el
Segundo y Tercer Nivel)
Recortar tiras de papel rectas y onduladas, formar figuras geométricas
con las mismas.
Recortar figuras geométricas enteras de revistas, recortar figuras
impresas, recortar formas naturales tomadas de revistas, componer y
descomponer una figura, hacer una composición combinando formas naturales
tomadas de revistas. Estas actividades se pueden completar con creyones de
cera o marcadores.
El niño quiere expresarse y uno de los medios empleados
por él, es la pintura, en esta actividad el niño da riendas sueltas a
su creatividad. Para la
realización de la pintura dactilar es recomendable que el niño use toda la
mano y la realización de diversos movimientos, mediante el uso de la pintura
dactilar se logran muchas formas y líneas.
Actividad Nro. 1: (Para el Primer
Nivel)
Estampar toda la mano del niño mojada en tempera en hojas de papel.
Estampar las huellas digitales, estampar el dedo meñique, estampar
rodando el pulgar, estampar el puño, estampar el lado de la mano.
Hacer un dibujo dactilar en
una hoja blanca, como árboles, animales, pintar el arco
iris.
Actividad Nro. 2: (Para el Segundo
y Tercer Nivel.)
Hacer una composición dactilar.
NOCIONES DE COLORES: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Reconocer los colores primarios en formas geométricas, mezclar para
hacer colores. Ejemplo: Producir el color naranja,
mezclando amarillo y rojo. Producir el color violeta, mezclando el azul con
el rojo. Producir el color verde, mezclando amarillo y azul. Producir el
color marrón, mezclando rojo con negro.
Reconocer el blanco, el negro para producir los colores claros se le
agrega el color oscuro.
SECUENCIA DE TRAZADOS: (Para el Primer
Nivel)
Actividad Nro. 1:
Trazar líneas de izquierda a derecha con el dedo índice, utilizando
tempera llenar toda la hoja. Trazar líneas de derecha a izquierda utilizando
creyones de cera. Trazar líneas de arriba hacia abajo utilizando creyones de
cera. Trazar líneas de abajo a arriba utilizando témpera y dedo. Trazar
líneas de arriba debajo de izquierda a derecha, una sobre la otra con
creyones de cera, témpera y dedo, utilizar una hoja para cada trazo.
PINTAR ESCURRIENDO: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Para esta técnica se prepara pintura clara y ligera con témpera
y agua, luego en una
hoja de papel hasta conseguir una forma, se pueden utilizar varios colores.
PINTAR SOPLANDO: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Las artes plásticas le permiten al niño expresarse por medio de
éstas técnicas, el niño crea,
inventa o imagina y estas son actividades que debemos delegar en forma
permanente.
Para pintar soplando: se prepara un pintura clara (témpera y agua), se
hecha esta pintura en una hoja, luego con un pitillo soplas hasta regar toda
la pintura para conseguir formas.
IMPRIMIR CON CUERDAS: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Procedimiento: doblas una hoja por la mitad, colocas sobre una mitad
tres cuerdas mojadas en témpera en diferentes colores. Las cuerdas deben
tener 30 cm. cada una. Con la otra mitad de la hoja imprimes suavemente,
abres la hoja y retiras las cuerdas.
IMPRIMIR SOBRE VIDRIO: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Procedimiento: en una superficie de vidrio dejas caer unas cuantas
gotas de témpera de varios colores, luego colocas una hoja sobre el vidrio, imprimes
pasando la mano suavemente, retire la hoja del vidrio y veras que forma quedo
impresa en el papel.
IMPRIMIR CON VARIOS OBJETOS: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Con esta técnica se utilizan gran variedad de objetos, aquí tenemos
unas cuantas sugerencias utilizables para imprimir: carretes de hilos, tapas
de envases de diferentes tamaños, pinzas de ropa, cartón corrugado, peine,
cepillo, paletas de helado, hojas de plantas. Para imprimir
con el pitillo se recortan las partes de pitillo en forma de brocha formando
dos muy fijas, estas se introducen en la témpera luego se imprime en el
papel.
Actividad Nro. 1:
Imprimir todos los objetos en una hoja y realizar una composición con
los mismos.
Actividad Nro. 2:
Imprimir las hojas de plantas y hacer una composición de las mismas.
IMPRIMIR FLOTANDO CON CREYONES DE CERA SOBRE
PAPEL LIJA: (Para el Segundo y Tercer Nivel)
Procedimiento: elige varios objetos para frotar, coloque la lija sobre
el material, luego frota con colores de cera de diferentes colores, utiliza
la lija (600) fina, frota con la parte de la lija.
IMPRIMIR CON PAPEL CREPÉ: (Para Segundo y
Tercer Nivel)
Procedimiento: recortar formas de papel crepé, colocarlas en una hoja
con un pincel mojado en agua trata de pegar las formas, esperas que seque un
poco y retiras las formas de papel crepé, puedes terminar algunos detalles
con el pincel y el agua que quede
en la forma.
Actividad Nro. 2:
Imprimir con hisopos de papel crepé.
Tomas un palito, le colocas un pedazo de papel crepé para mojarlo en
agua luego haces una composición en forma de puntos con los colores que
suelta el papel.
DECOLORACIÓN: (Para Tercer
Nivel)
Procedimiento: se recorta un pedazo de papel seda de un color fuerte
que quede del tamaño de una hoja carta, luego recorta
una cartulina del mismo tamaño, pega el papel seda en la cartulina después
comienzas a hacer los dibujos con el
hisopo remojado en cloro.
EL GRANULADO: (Para Segundo y
Tercer Nivel)
La técnica consiste en hacer una composición con marcadores finos y
rellenar las partes de la composición con azúcar, café, chocolate,
granos, etc.
DACTILOPINTURA: (Para Tercer
Nivel)
Procedimiento: mezclar témpera con leche espesa o
leche condensada en partes iguales, en una hoja realizas un dibujo marcando
solo el borde del dibujo, con el dedo índice mojado en témpera. Con un pincel
fino rellenas las partes necesarias del dibujo con la mezcla de témpera,
después cubre el dibujo con un pedazo de papel celofán.
PINTURA SOBRE LIJA CON TIZA BLANCA
Y CERA: (Para Tercer Nivel)
Procedimiento: para esta técnica se pega la lija en un pedazo de
cartulina, se utilizan varios trocitos de tiza blanca las cuales serán
mojadas en témpera y se realizará el dibujo que se desea.
PINTURA SOBRE LIJA CON TIZAS DE COLORES Y PEGA: (Para Tercer
Nivel)
Procedimiento: para esta actividad se pega la lija en un pedazo de
cartulina, se utilizan varios pedazos de tizas de colores, los cuales se
mojan en pega y se realiza una composición.
EL TROQUELADO: (Para Segundo y
Tercer Nivel)
Procedimiento: consiste en hacer un dibujo, arrugar bien el papel
lustrillo a el cual se le ha dado una determinada forma, luego se alisa bien
el papel, se pinta con témpera del mismo color para permitir que el mismo
color se introduzca en las ranuras quebradas, luego se pega el papel
lustrillo sobre la figura complementando con marcadores finos las partes
faltantes del dibujo.
EL COLLAGE EN VOLUMEN: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Esta es una técnica donde se utiliza el rasgado, es muy fácil de
aplicar y le permite al niño ejercitar su motricidad fina.
La técnica consiste en hacer una composición, rasgar las tiras de
papel, periódico o revista, luego
enrollarlas y colocarlas en varias partes de la composición, está técnica va
acompañada con témpera, creyones de cera y marcadores finos.
PULSAR CON AGUJA PUNTA ROMA: (Para el Segundo
y Tercer Nivel)
Esta técnica le permite al niño el dominio de los
dedos, precisión de los movimientos y coordinación disco-motriz.
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